Oefening baart kunst. Lezing over Matisse

Zoals een pianist dezelfde sonate steeds anders vertolkt, zo schilderde Henri Matisse variaties op hetzelfde schilderij. Door zijn eigen werk te kopiëren, probeerde hij het onderwerp steeds kernachtiger te verbeelden. Matisse’ oeuvre bevat daardoor veel paren, trio’s en reeksen. De afzonderlijke werken zijn verspreid geraakt over verschillende musea en collecties. Maar in 2013 worden ze tijdelijk herenigd op In Search of True Painting in het Metropolitan Museum of Art in New York. In een lezing geïnspireerd op deze tentoonstelling, kijken we naar Matisse’ kunst van het vermenigvuldigen en weglaten.
 
Prijs:

Henri Matisse (1869-1954) was als student aan de Academie getraind in het kopiëren van oude meesters. Door hetzelfde te doen met jonge meesters als Cézanne en Signac drong hij door tot de geest van de modernen, en ontdekte hij en passant zijn eigen stijl. Kopiëren en experimenteren zijn kenmerkend voor Matisse’ manier van werken. Hij schilderde meerdere versies van Le Luxe, La Danse en Nu bleu, varieerde op odalisk en open raam, en schilderde keer op keer het interieur van zijn atelier. Wanneer hij in de jaren dertig verschillende fasen in de totstandkoming van een schilderij gaat fotograferen, komen er nog meer versies bij. Dit proces van vermenigvuldigen was voor Matisse als het pellen van een ui. Elke nieuwe, vereenvoudigde versie bracht hem dichter bij de kern.

Prijs: <@prijs@> (Incl. entree museum)